Cézanne et nous Art & galeries à Paris

Le Grand Palais à Paris consacre une exposition inédite à Paul Cézanne (1839-1906) et à son héritage artistique. Près de 180 œuvres, signées notamment Paul Gauguin, Henri Matisse, Pablo Picasso, Piet Mondrian, Joan Mitchell, Bridget Riley et Peter Doig, retracent la manière dont son travail a été découvert, interprété et transformé, de la fin du XIXe siècle à aujourd'hui.

Une redécouverte progressive

À la fin des années 1880, alors qu'il ne cherche plus à exposer, artistes et collectionneurs découvrent l'œuvre de Cézanne dans la boutique du père Tanguy. Ils y trouvent une radicalité formelle qui les conforte dans leurs recherches d'un art « pur », déjà engagé sur la voie de l'abstraction. Par la suite, Cézanne accède progressivement à la reconnaissance : des premières expositions monographiques organisées par le marchand d'art Ambroise Vollard aux grandes manifestations muséales et internationales, en passant par les grandes expositions posthumes comme le Salon d'automne en 1907, il s'impose comme une figure majeure de la modernité.

Son œuvre devient un point de référence pour les avant-gardes du XXe siècle, qui interrogent le rapport entre peinture et réalité et trouvent dans l'idée selon laquelle « l'art est une harmonie parallèle à la nature » un outil de réflexion essentiel. À partir de Cézanne, le triomphe de l'art moderne et celui du formalisme, ou la réduction de la peinture à ses éléments fondamentaux de composition, ne cessent d'être travaillés ou dépassés. De l'abstraction lyrique à l'abstraction géométrique, en passant par la peinture « hard edge », Cézanne demeure une référence constante, parfois revendiquée, parfois réinterprétée, toujours discutée. À l'heure du post-modernisme, son statut de « père de l'art moderne » continue d'être interrogé.

Une double histoire

Cézanne et nous est la première exposition à raconter simultanément cette double histoire : celle de son influence fondamentale et celle, à contre-courant, des artistes qui se sont revendiqués de lui. L'exposition met en lumière une histoire complexe et plurielle, faite d'appropriations, de filiations et de tensions esthétiques. Elle invite à regarder Cézanne à travers les regards successifs qu'il a suscités, jusqu'à notre regard contemporain.

L'exposition est coproduite par le GrandPalaisRmn, le Centre Pompidou et l'établissement public du musée d'Orsay et du musée de l'Orangerie - Valéry Giscard d'Estaing. Elle est ouverte du mardi au dimanche, de 10h à 19h30, avec une nocturne le vendredi jusqu'à 22h. Fermée le lundi. Tarif : de 0 à 19 euros.

Questions fréquentes

Quelles sont les dates et horaires de l'exposition ?

L'exposition se tient du 23 septembre au 27 octobre 2026, du mardi au dimanche. Ouverture à 10h, fermeture à 19h30, et nocturne le vendredi jusqu'à 22h. Fermée le lundi.

Combien coûte l'entrée ?

Le tarif est payant, de 0 à 19 euros.

Où se déroule l'exposition ?

Au Grand Palais, Avenue Winston Churchill, 75008 Paris.

Quels artistes sont présentés ?

L'exposition réunit près de 180 œuvres de Paul Gauguin, Henri Matisse, Pablo Picasso, Piet Mondrian, Joan Mitchell, Bridget Riley et Peter Doig, entre autres.

Renseignements

Mis à jour le 25 août 2026